A paleta de cores, os objetos, a iluminação, o número de dimensões, tudo nos cenários dos videogames contribui para despertar nos jogadores sentimentos como medo, tristeza e alegria. Tudo isso reforça os significados construídos pelas narrativas dessas produções e, ainda, confere-lhes realismo e integração entre seus estágios. Logo, é impossível dissociar componentes como recursos de inteligência artificial e engines do plano artístico. Por isso, nesta obra, a fim de que o leitor compreenda como o aspecto gráfico é estruturado e programado com técnicas como aquarela, bricking e pixel art, contextualizaremos as etapas de desenvolvimento de um jogo – desde a definição de seu conceito central, passando pela prototipação, até a aplicação de padrões de design.
Peso: | 0,204 kg |
Número de páginas: | 164 |
Ano de edição: | 2022 |
ISBN 10: | 655517353x |
ISBN 13: | 9786555173536 |
Altura: | 21 |
Largura: | 14 |
Comprimento: | 1 |
Edição: | 1 |
Idioma : | Português |
Tipo de produto : | Livro |
Assuntos : | Design Gráfico |
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